2024 quả là một năm có nhiều album chất lượng được phát hành khiến cho bọn tôi khá vấ vả để rút gọn danh sách ưa thích. 50 thì quá ít mà 100 thì sợ lại ngộp. Nên năm nay chúng tôi chọn con số 80. Đáng chú ý có lẽ là (1) sự trở lại rất ấn tượng của những nghệ sĩ như Judas Priest, LL Cool J, The Cure, Jamie xx; (2) những album đầy cảm xúc của Billie Eilish, Jack White, Iron & Wine, Willow, Vince Staples; và (3) những nhạc phẩm cực sáng tạo của Vampire Weekend, The Smile, Magdalena Bay, Legacy Pilots…
Ngoài ra những biến động về âm nhạc trong năm 2024 cũng dạy cho chúng tôi hiểu thêm vài điều, đó là: tình anh em có n á t đến đâu vẫn có thể hàn gắn (tạm thời), một album có thể mang vài chục biến thể khác nhau, không bao giờ tin lời của Lana Del Rey và Kanye West, khi diss không được nữa thì bạn vẫn còn cách đâm đơn kiện.
Rồi, và dưới đây là danh sách 80 album ưa thích (không theo trình tự nào cả) của EmoodziK trong năm 2024:
1. Legacy Pilots - Thru the Lens: một ban nhạc với cái tên lạ hoắc, dù họ cũng không hề mới toanh. Được khởi đầu bởi Frank Us, một nghệ sĩ gạo cội người Đức quyết làm nhạc prog sau khi đã toan về già, dự án âm nhạc này thực sự chất lượng với sự tham gia của các tay chơi nhạc cự phách như Todd Succherman hay Marco Minneman trên giàn trống, Steve Morse chơi guitar, đây là một album Emoodzik kịch liệt đề xuất cho các bạn muốn có một album giàu tính nhạc và thoát ra khỏi những mô típ của progerssive nay đã trở nên nhàm.
2. Billie Eilish - Hit Me Hard And Soft: Phong cách làm nhạc vẫn khó đoán của hai anh em Finneas và Billie Eilish mang tới những khúc “hard” mạnh mẽ của nhạc điện tử cực cá tính như trong đĩa đầu và những khúc “soft” nhẹ nhàng mơ màng với nhạc cụ sống được phối vừa đủ như trong đĩa thứ hai. Sự chuyển đổi giữa 2 trạng thái này còn ở trong cùng một track tạo nên những đoạn chuyển beat khó lường. Album này cũng đánh dấu sự thay đổi trong lối hát của Billie Eilish khi cô gái không còn chỉ đa phần hát như thở vào micro, mà có nhiều lúc thể hiện giọng thật đầy nội lực của mình hơn. Album này cũng là khi Finneas thể nghiệm phần sản xuất nhạc dầy tiếng hơn, cùng với tiếng gảy dây đàn bập bùng, những câu nhạc motif chơi trên đàn synth, và âm thanh của dàn dây trong đó nhạc cụ cello được đẩy tiếng rõ nét.
3. Vampire Weekend - Only God Was Above Us: “F**k the world, you said it quiet” quả là câu hát mở đầu album đầy bất ngờ. Nhưng bất ngờ hơn là phần nhạc phối được làm cực hay qua các đoạn instrumental lead của dàn nhạc, rồi kèn, rồi piano, contrabass tuyệt hay. cứ ngỡ sau khi thành viên cốt cán Rostam Batmanglij rời nhóm thì VP sẽ loay hoay, nhưng thực sự sau album Father of the Bride vô cùng hay, band đã trở lại với nhạc phẩm xuất sắc.
4. The Aristocrats - Duck: album concept về con vịt của bộ 3 virtuoso nhí nhố. Chất nhạc của 3 anh nghe hòa quyện và rất khó để nhận ra bài nào là của ai sáng tác như những album trước.
5. LL Cool J - The Force: sau Nas, đến LL Cool J đã chứng minh cho việc những huyền thoại một thời như anh (và Nas) có thể cho ra những nhạc phẩm trở lại với thị trường hay như nào. Âm nhạc được sản xuất tuyệt hảo và mới lạ qua bàn tay ma thuật của Q-Tip, nhưng lại vẫn phù hợp cho phong cách old school cũng như giúp LL thể hiện trình rap tuyệt vời của mình.
6. Jack White - No Name: riêng cái cách anh phát hành album không tên tuổi, không kèn không trống như này là đã toả chất dị của Jack rồi. Làm tôi tò mò tìm nghe bằng được và quả nhiên âm thanh garage rock giản lược một thời White Stripes nghe thật thô ráp và hấp dẫn nhờ tiếng đàn guitar rè đặc nhưng bluesy. Và để được tận mắt chứng kiến anh biểu diễn mấy track trong album này tại HCMC vừa rồi là một trong những trải nghiệm đáng nhớ nhất của năm 2024. Quả là một album tuyệt hay và xứng đáng được nhiều người nghe hơn nữa.
7. The Smile - Wall Of Eyes: tôi cứ tưởng The Smile chỉ là một dự án âm nhạc phụ mà hai thành viên của Radiohead là Thom Yorke và Jonny Greenwood kết hợp với tay trống Tom Skinner sẽ chỉ ra một album là đủ. Nhưng dường như họ đã trở thành một ban nhạc mới đúng nghĩa. Album A Light For Attracting Attention đã hay lắm rồi mà Wall Of Eyes này có vẻ còn hay hơn. Quá ổn cho fan đói nhạc Radiohead.
8. ScHoolboy Q - Blue Lips: sau album thay đổi phong cách nghe không mấy thú vị trong Crash Talk, Q đã trở lại với những chiêu thức anh giỏi nhất, đặc biệt là lối flow đa dạng đầy năng lượng trên những bản beat hot không kém.
9. Kali Uchis - Orquídeas: âm nhạc mượt chảy như nhung ngay lập tức làm album mới của Kali trở thành đĩa nhạc vô cùng quyến rũ như hình bìa trên album vậy. Ít ai tạo được không gian mờ ảo, gợi tình bằng nhạc giỏi như cô vậy.
10. Benny The Butcher - Everybody Can’t Go: Benny rap nhẹ như không. Nhờ phần production cực chất của Hit-Boy và The Alchemist, flow của anh càng được chuyển tải tốt hơn.
11. Sleater-Kinney - Little Rope: một album rất hay, vừa có giai điệu bắt tai, vừa có những âm thanh phá cách của nhạc punk rock.
12. Vera Sola - Peacemaker: âm nhạc folk và blues của album mang tới cảm xúc phiêu du cùng giọng hát của cô ca sĩ kiêm nhạc sĩ người Canada này hay tuyệt đẹp.
13. Doechii - Alligator Bites Never Heal: với khả năng viết lời trau chuốt và cách thể hiện đa dạng, bản mixtape của nữ rapper này gây chú ý cho đôi tai người nghe từ ngay track đầu tiên. Bảo sao Kendrick Lamar phải cất lời khen ngợi dù chưa từng hợp tác với cô bao giờ.
14. Brian Tarquin - Beyond the Warrior's Eyes: album hòa tấu với sự kết hợp đáng ngạc nhiên giữa Brian, tay violinist Jen-Luc Ponty và rất nhiều khách mời máu mặt như Eric Johnson hay Steve Morse.
15. Beyoncé - Cowboy Carter: có một điều rất lạ là giống như đĩa Renaissance, mấy bản single không để lại ấn tượng gì. Thế nhưng phải đặt chúng vào trong album và bật từ đầu tới cuối thì mọi thứ mới gắn kết với nhau một cách chặt chẽ. Cowboy Carter cũng là vậy, Bey tạo ra một thế giới âm nhạc của đĩa và dẫn người nghe qua từng bài có sự nối tiếp mượt mà bất chấp những thay đổi về phong cách nhạc. Âm sắc country chỉ là một phần, các chất liệu pop, rock, gospel, hip hop đều mang các giai điệu nhạc mượt mà, soulful nhờ phần hát bè dầy tiếng hay vô cùng.
16. Allie X - Girl With No Face: âm thanh synth pop mang đậm màu sắc của thập niên 80 là thứ nổi bật trong album nhạc rất hay này, dĩ nhiên là bên cạnh giọng ca lướt trên giai điệu rất cuốn của Allie X.
17. Norah Jones - Visions: album mới của Jones mang tới nét trữ tình mà người hâm mộ luôn quen thuộc với nhạc của cô, cộng thêm sự quyến rũ gần gũi làm nên một đĩa nhạc rất đáng để tìm nghe.
18. MGMT - Loss of Life: không cần kiểu nhạc quá kỳ dị như trước, bộ đôi MGMT viết thứ nhạc nhẹ nhàng đậm đà thấm sâu làm nên một album vô cùng hay từ đầu tới cuối.
19. Judas Priest - Invincible Shield: sự phối hợp giữa Judas Priest và nhà sản xuất Andy Sneap đã đi vào độ chín với phần trình diễn âm nhạc nghe tân thời nhưng vẫn giữ được những yếu tố sắc lẹm và cầu kỳ của Judas Priest thế hệ trước, và giọng hát của Rob Halford như được "thách thức" để trở lại như thời sung sức. Hãy chú ý track chủ đề với rất nhiều ý tưởng được gộp trong đó và có thể mở ra một hướng đi hoàn toàn mới cho JP - miễn là các thành viên nhiều tuổi của họ hãy còn sức sáng tạo.
20. Kendrick Lamar - GNX: album phát hành bất ngờ này chuyển tải dư âm gần đây của những bản diss mà anh đã tung ra để nhắm tới Drake trong những ngày tháng trước đó, đặc biệt là màu sắc của bài “Not Like Us”. Thay vì hướng tới một chủ đề lớn xuyên suốt cả album như các nhạc phẩm trước, Kendrick lựa chọn cho ra một tổng hợp các track nhạc mang các lớp nghĩa vừa đủ để thể hiện suy nghĩ của anh về hiện trạng của nhạc hip hop cũng như hướng tới những kẻ nghi ngờ coi thường anh qua các con beat bắt tai dễ nghe hơn những album trước. Chính điều này mà GNX mang tới cảm giác như một lần “nghỉ ngơi” của Kendrick để chuẩn bị cho một nhạc phẩm đúng tầm của anh hơn trong một tương lai gần.
21. Yard Act - Where’s My Utopia: sao có album nhạc đa màu sắc hay như này? Cách các thành viên chơi nhạc để tạo những âm thanh art rock và disco cực cuốn. Tay vocalist có cách thể hiện rất giống với Damon Albarn.
22. The Black Crowes - Happiness Bastards: lâu lâu lại có album Southern Rock nghe đặc sệt vui tai, với tiếng đàn bluesy quyến rũ.
23. Gary Clark Jr. - JPEG Raw: album cực hay của Gary trải dài từ R&B, jazz, rock đến chút hip hop. Nhưng âm thanh blues trong âm nhạc của anh là thứ gắn kết mọi thứ lại.
24. Elbow - Audio Vertigo: album thứ 10 của ban nhạc Anh cho thấy họ không giảm phong độ khi luôn bằng cách nào đó viết và chơi được thứ nhạc hay độc đáo.
25. Nick Johnston - Child of Bliss: sau album trước hát hơi nhiều, Nick Johnston đã trở lại với một album thuần instrumental cùng những bài hát được phối âm cầu kỳ mang nhiều biến chuyển mà không bị làm màu quá mức.
26. Billy Morrison - The Morrison Project: vốn lâu nay bị che mờ bởi Steve Stevens trong band cuae Billy Idol, đây là một album cực đáng nghe khiến ta phải lục lọi đi tìm xem Billy Morrison là ai.
28. The Black Keys - Ohio Players: sau một vài album tạm ổn, ban nhạc trở lại với âm thanh soulful và giai điệu đẹp hấp dẫn hơn hẳn khiến cho mọi thứ trở nên tươi mới, chưa kể một số bài được pha thêm chất liệu hip hop nghe lạ tai nhưng lại rất hợp.
29. Iron & Wine - Light Verse: một album nhạc quá tuyệt vời từ vocal đến từng lớp nhạc cụ được chơi cực hay và cá tính.
30. Lucy Rose - This Ain’t The Way You Go Out: một vài track đầu là đủ đoán đây là album rất hay nhưng lại không đủ để nhận ra âm nhạc của đĩa còn đa dạng hơn chỉ đơn thuần giai điệu đẹp nhẹ nhàng jazzy.
31. Accept - Humanoid: Judas Priest gọi, và Accept đáp lời. Không hiểu các cụ lấy đâu ra nhiều năng lượng và động lực đến thế để tiếp tục làm ra thứ âm nhạc chặt chẽ và chắc nịch.
32. Vince Staples - Dark Times: ngắn gọn xúc tích. Production rất hay và giọng rap của Vince cứ nhẹ nhàng nói những suy nghĩ, kể những câu chuyện đầy ý nghĩa.
33. Twenty One Pilots - Clancy: sau mấy album cũng ok nhưng không đọng lại nhiều để tôi nghe lại, đĩa Clancy quả nhiên tạo bất ngờ. Phần nhạc được sáng tác và sản xuất tràn đầy năng lượng như những gì tôi mê ở bộ đôi này từ hai album đầu tay. Chỉ riêng phần mở đầu của tiếng đàn piano nhẹ nhàng rồi dẫn tới phần nhạc có sức nóng cực căng của đàn synth đẩy cao dần cho phần trống của Josh Dun trong “Overcompensate”, Tyler Joseph dẫn dắt người nghe tới những gì thú vị nhất của họ: âm thanh tràn ngập sức nóng, giai điệu nhạc dễ vào, và thứ nhạc xoá nhoà ranh giới giữa các thể loại.
34. Marty Friedman - Drama: thêm một album hay và đặc biệt là bản "Triumph", bản nhạc mà lúc nào Marty Friedman cũng đau đáu là nó xứng đáng với giàn nhạc giao hưởng (anh viết bài này từ thời album Scene 1992), thì nay có vẻ đã được thu âm toàn tâm toàn ý.
35. Kings of Leon - Can We Please Have Fun: được sản xuất bởi bàn tay vàng Kid Harpoon, âm nhạc trong album mới này của Kings Of Leon như được thổi hồn, với các bài không chỉ mang giai điệu hay, mà phần hoà âm cũng hấp dẫn hơn rất nhiều.
36. Willow - Empathogen: cô con gái của Will Smith tiếp tục chứng tỏ tài năng âm nhạc của mình, rằng cô có thể làm thứ nhạc gì cũng ra chất của nó. Album này đầy rẫy chất liệu thể nghiệm và biến đổi giữa vô vàn hợp âm jazzy, thay đổi tempo, hay số chỉ nhịp của bài mà nghe không hề bị sượng.
37. Big Special - Postindustrial Hometown Blues: một album xuất sắc mang đầy đủ sức nặng của nhạc punk, và như tiêu đề của đĩa, nó có đủ chất blues lẫn soul để khiến người nghe muốn được nghe lại sau đó.
38. Claudio Pietronik & Jan Cyrka – Through The Mind’s Eye: sau khi phát hành Drop Dead Guitar ầm ầm cực đã năm ngoái thì bộ đôi này bỗng nhiên quay lại với kiểu nhạc phim và ambient kết hợp với nghệ sĩ Alex Afia nghe đầy lạ lẫm.
39. Anika Nilles – The Art of Fusion: Anika Nilles đã quyết định đi vào nhánh khó hơn của nhạc và thậm chí để phần trống chơi lùi lại hơn nữa. Không biết việc này có làm cho nhạc của cô thêm hay bớt khán giả nhưng hãy cùng mong một sự ghi nhận xứng đáng cho cô.
40. NxWorries - Why Lawd?: album thứ hai rất hay của bộ đôi NxWorries gồm Anderson .Paak và Knxwledge. Vẫn là thứ âm thanh neo soul được sản xuất tuyệt vời bởi Knxwledge, và phần vocal mượt mà vê lỗ tai của Paak cho thấy dự án âm nhạc nào của anh rapper/singer này cũng đều cực kỳ chất lượng.
41. Been Stellar - Scream From New York, NY: album đầu tay của ban nhạc đến từ New York mang cả sự giận dữ lẫn u uất trên nền nhạc thô ráp sẽ thoả mãn những ai nghe thể loại post punk này.
42. Lupe Fiasco - Samurai: tôi thấy Lupe bảo đây là concept album về Amy Winehouse - nghệ sĩ ưa thích của anh. Chưa có thời gian ngâm cứu kỹ được các lớp nghĩa ở phần lời, nhưng những yếu tố khác như beat, flow và đặc biệt những âm vần dầy cuốn hút không dừng ở việc gieo âm vần nguyên âm mà còn lặp cả các phụ âm, tạo âm sắc hay mang đậm điểm mạnh vốn có của anh.
43. Eminem - The Death of Slim Shady (Coup de Grâce): từ góc độ một concept album về vai trò của Slim Shady trong cuộc đời và sự nghiệp của Eminem, tôi thấy đây là album có nội dung đồng nhất chất lượng của anh, đặc biệt về cách anh thừa nhận vai trò không thể thiếu của Slim trong thành công của mình dù nhân cách đó gây nhiều phiền toái và hiểu lầm cho anh. Về kỹ thuật, Em vẫn thể hiện trình gieo vần và chơi chữ tài ba. Về mặt nhạc, ngoài một số đoạn bị “vấp” như khi anh đổi flow nhát gừng hoặc tốc độ nhanh, thì còn lại album nghe mượt và hay, đặc biệt tôi nghĩ với những ai từng là fan của nhân cách Slim Shady một thời.
44. Blk Odyssy - 1-800 Fantasy: có quá nhiều điều bí ẩn mà tôi chưa có thời gian tìm hiểu về người nghệ sĩ tài năng này. Từ năm 2021 đến nay anh đã phát hành 3 album phòng thu bao gồm 1-800 Fantasy và album nào cũng là một thứ gì đó vô cùng đặc biệt ẩn giấu ở thứ âm nhạc tuyệt đẹp.
45. Cassandra Jenkins - My Light, My Destroyer: điều hấp dẫn ở album này là ngoài giai điệu ngọt ngào mơ màng còn là phần nhạc được phối tinh tế và đẹp vô cùng.
46. Common & Pete Rock - The Auditorium Vol. 1: album hợp tác giữa Common và producer Pete Rock được phát hành cùng ngày với album mới của Eminem nên bị chìm nghỉm ít được nhắc tới. Tuy vậy đây lại là album rất hay với phần thể hiện mượt mà, nhẹ nhàng của cả phần rap của Common lẫn các bản beat của Pete.
47. Remi Wolf - Big Ideas: có thứ gì đó thật đặc biệt trong lối sáng tác của Remi Wolf khiến cho album này gây ấn tượng mạnh với tôi ngay khi mới nghe track đầu tiên. Rồi quên mất mình đã nghe hết đĩa từ lúc nào.
48. The Red Clay Strays - Made By These Moments: một album nhạc country rock rất hay nhờ cách chơi nhạc bluesy.
49. Magdalena Bay - Imaginal Disk: đĩa nhạc xuất sắc mà không cần phải “tưởng tượng”. Phần hoà âm phối khí được thực hiện vô cùng chất vì sự khó đoán mà hiệu quả đem lại thì rất lớn, đặc biệt những đoạn cao trào ở cuối bài hay tuyệt đỉnh.
50. The Smashing Pumpkins - Aghori Mhori Mei: ngay từ những âm thanh đầu tiên của tiếng guitar và tiếng trống nện hai bên tai là tôi đã cảm thấy mình sắp sửa nghe một album tuyệt hay của The Smashing Pumpkins. Tôi thích hướng đi này của Billy Corgan khi với Atum: A Rock Opera In Three Acts và bây giờ là Aghori Mhori Mei, anh viết nhạc rất có giai điệu. Rồi với đĩa Aghori, âm thanh mà Corgan sản xuất thực sự lên tay, nó tôn hết những câu guitar riff và solo, tiếng bass và trống nện rất đầy đặn và đầy ắp năng lượng của thứ nhạc rock and roll.
51. JPEGMafia - I Lay Down My Life For You: tưởng tượng các bản instrumental được sản xuất “dễ nghe” hơn nhưng vẫn giữ được cái chất dị mang phong cách của JPEG, thì album đó sẽ như nào? Đó chính là đĩa I Lay Down My Life For You. Đây dễ dàng là một trong những album hay nhất của anh. Thứ tôi thích trong phần nhạc của album này còn là phần âm thanh guitar điện được mix cực hợp và cá tính trên không gian nhạc psychedelic. Và cứ thế JPEG bắn flow rap phê hai bên tai trong một nhạc phẩm thuộc hàng xuất sắc năm nay của hip hop.
52. King Gizzard & The Lizard Wizard - Flight B741: đã bao giờ King Gizzard ngừng gây bất ngờ cho người nghe nhạc chưa? Chưa hề. Bất chấp tốc độ ra album sòn sòn và thay đổi phong cách liên tục, chất lượng nhạc của band thực sự hiếm khi bị hụt hơi. Âm thanh blues rock trong Flight B741 lần này cho thấy một lần nữa ban nhạc có thể viết nhạc gì cũng được, và chơi cái gì cũng hay, nhất là khi đây còn là nhạc phẩm được sáng tạo ra phần lớn từ những buổi jam của cả đội.
53. Benny The Butcher & Black Soprano Family - Summertime Butch: như cái tên của album, không khí mùa hè dường như là cái theme cho phần beat mà Benny lựa chọn, sáng sủa và dễ nghe hơn những sản phẩm trước của anh về phần nhạc. Nhờ đó phong cách rap old school của anh nghe càng hay.
54. Fontaines D.C. - Romance: ban nhạc Ireland này thực sự chưa làm ra một album chán. Khả năng sáng tác và sáng tạo của họ không tạo một khoảnh khắc nhạt nhoà nào cả, kể cả những bài có không khí trầm lại hay bài có nét nhạc hip hop ở album này.
55. Flat Black - Dark Side of The Brain: ban nhạc metal mới tinh do cựu lead guitar của Five Finger Death Punch, Jason Hook, thành lập. Nếu bạn là fan của 5FDP với những album sặc mùi chiến tranh, thì hãy thử nghe album này xem.
56. Collective Soul - Here to Eternity: nếu bạn còn nhớ bản hit "Shine", thì đây các anh đã trở lại đầy tươi mới.
57. Jamie xx - In Waves: album thứ hai sau gần 10 năm kể từ đĩa In Colour. Tôi thường không mấy khi nghe nhạc điện tử nhưng quả thực âm thanh anh DJ tạo ra mê khó đỡ.
58. Michael Schenker Group – My Years with UFO: màn hồi tưởng và diễn giải lại những ca khúc đình đám của UFO từ thời những năm thập niên 70s với sự góp mặt của những người bạn của Michael Schenker thời hiện đại như Dee Snider, Axl Rose, Joey Tempest góp giọng, hay Slash, Roger Glover, Kai Hansen cùng đưa đẩy cây đàn. Lưu ý là những người cũ của UFO “thật” thì không góp mặt. Đa số các bản phối lại đều hứng khởi, duy chỉ có “Rock Bottom” nghe hơi xìu.
59. Nilüfer Yanya - My Method Actor: lại một nhạc phẩm vô cùng hay và được sáng tác và sản xuất đầy tinh tế. Nó mang một màu sắc quyến rũ và giai điệu buồn lơ đãng như thứ âm nhạc tôi thường nghe của cô Niia.
60. The Jesus Lizard - Rack: sự trở lại của ban nhạc đến từ Mỹ với phong cách nhạc noise rock và post hardcore, trong đó album trước gần đấy nhất phải cách đó 26 năm. Rack nghe hay tuyệt vời với những câu riff rất hay và guitar solo chất lừ.
61. Fat Dog - Woof.: nhạc điện tử phong cách punk đầy hoành tráng, nghe rất lực.
62. Joan As Police Woman - Lemons, Limes And Orchids: một album nhạc thực sự tinh tế, đẹp và cảm xúc tuyệt vời.
63. Sungazer – Against the Fall of Night: album mới nghe thú vị hơn hẳn album cũ khi bộ đôi Adam Neely và Shawn Crowder dường như đã tìm ra công thức chiến thắng để đưa thứ âm nhạc với nhịp phách lẻ tóe loe của họ khi gộp lại bỗng thành những tổ hợp của các bội số của nhịp 4 và trở nên vừa vặn với đôi tai người phàm trần hơn rất nhiều. Hãy bắt đầu album này với track thứ 5.
64. Zutomayo - Live 2024: phải thú nhận là chữ nghĩa rất loằng ngoằng và tôi chả hiểu gì nhưng nhạc của ban rock Nhật đầy bí ẩn này (không ai rõ ai là thành viên ban nhạc ảo này) nghe thú vị đáo để.
65. The Smile - Cutouts: album thứ ba của ban nhạc 3 thành viên Thom Yorke, Jonny Greenwood, và Tom Skinner trong có 2 năm mới thấy sức sáng tạo của các anh giỏi dường nào. Sau hai album tuyệt hay, Cutouts cũng lại là nhạc phẩm xuất sắc mang một phong cách nhạc khác hai đĩa trước. Các tiếng nhạc cụ chơi phiêu hơn. Cấu trúc bài hát cũng khó đoán. Và anh Tom Skinner có thể chế được những câu nhịp lẻ nghe sáng tạo và hợp nhạc vô cùng.
66. Tyler, the Creator - Chromakopia: được Tyler xác nhận là những gì anh rap trong album này là sự thật 100%. Chiếc mặt nạ được anh đeo vào để anh có thể bớt ngại ngùng khi phơi bày những câu chuyện về cuộc đời mình. Đây là album có sự thay đổi về màu sắc nhạc khá là nhiều, nên nó khiến tôi phải mất vài lần nghe để cảm nhận những cái hay trong đĩa này được tốt hơn. Cũng bởi vì tôi đã kỳ vọng một album có màu sắc đen tối hơn của Tyler.
67. Halsey - The Great Impersonator: được thu âm trong khoảng thời gian Halsey phải chống chọi với căn bệnh lupus và bạch cầu hiếm gặp, The Great Impersonator vì thế là một cuốn hồi ký buồn với vô vàn lời tự sự được bộc bạch đầy chân thực của Halsey. Dù mỗi bài mang sự ảnh hưởng của từng nghệ sĩ ở phong cách nhạc và lối hát, đây vẫn lại là album hoàn chỉnh đồng nhất. Đó là vì đa phần các track đều được phối khí lược giản, với tiếng đàn guitar hoặc piano làm chủ đạo, để trơ lại giọng hát trải các nỗi niềm của người nghệ sĩ đang nhìn lại cuộc đời mình khi phải đối mặt với căn bệnh quái ác. Bởi vậy nó quả là một nhạc phẩm rất hay mang đầy cảm xúc.
68. MC Lyte - 1 of 1: sự trở lại của một trong những nữ rapper tiên phong của lịch sử hip hop. Tương tự như LL Cool J với The Force, Lyte cho người ta thấy cô vẫn giữ được đẳng cấp của một huyền thoại.
69. The Linda Lindas - No Obligation: ban nhạc punk toàn các thành viên nữ chơi thứ nhạc có đủ sức nặng của punk và trẻ trung, nhưng lại mang những hợp âm lạ tai qua lối chơi rất hay của cả team. Quả là đĩa nhạc rất hay!
70. Kylie Minogue - Tension II: phần 2 của Tension không hề gây thất vọng với một loạt các bài mang những giai điệu mê hoặc, đặc biệt với những bản có tham gia bởi những nghệ sĩ khác như Orville Peck, Bebe Rexha, Tove Lo.
71. Geordie Greep - The New Sound: frontman của ban nhạc Black Midi cho ra một album có thứ âm thanh điên loạn nghe thật đã đời sảng khoái.
72. Amyl and the Sniffers - Cartoon Darkness: Hay tuyệt vời. Không thể không tìm nghe âm thanh punk nặng chơi bất cần cực cuốn của ban nhạc đến từ Úc.
73. Offsprings - Supercharged: không hay như quảng cáo với khá nhiều motif từ thời Americana, nhưng phải công nhận tay trống mới của band rất cố gắng chứng tỏ mình.
74. Jerry Cantrell - I Want Blood: âm thanh siêu hay và âm nhạc cực thú vị cho đến khoảng... giữa album thì tụt mood...
75. The Cure - Songs of a Lost World: album đầu tiên của ban nhạc sau 16 năm. Dù chỉ có 8 bài, nhưng thời lượng mỗi track dài đủ để đưa người nghe đến với “thế giới bị lạc mất” qua phần instrumental rộng lớn hoành tráng trước khi giọng hát của Robert Smith cất lên. Phải nói là tay trống Jason Cooper và bassist Simon Gallup tài năng chơi rất hiệu quả để mang nguồn không gian và năng lượng của những bài nhạc phong cách The Cure một thời.
76. Marilyn Manson - One Assassination Under God – Chapter 1: sau những lùm xùm vừa rồi, việc Marilyn Manson trở lại với âm nhạc quả là điều bất ngờ, và nếu gạt những chuyện không hay ho đó sang một bên thì đĩa nhạc này quả thực ấn tượng. Nó không chỉ là năng lượng trong các bài nhạc mà còn là thứ giai điệu được Marilyn sáng tác theo đúng sở trường của anh cùng với cách chuyển tải chúng đầy. ma lực giúp cho album mới này dễ dàng trong top những album hay nhất của sự nghiệp Marilyn Manson.
77. Whom Gods Destroy - Insanium: album ra từ tận tháng 3 mà giờ mới được nghe, superband với cái tên lấy cảm hứng từ bộ phim Star Trekk này có màn khởi đâù không thể tuyệt vời hơn và tay trống Bruno Valverde thực sự khiến tôi ngạc nhiên vì một tay trống power metal lại có thể chơi prog dữ dội đến thế.
78. Freddie Gibbs - You Only Die 1nce: anh rapper Freddie trở lại với các track mang phong cách trầm lắng, để anh có thể lúc thì flow nhanh mượt như suối, lúc thì có giọng điệu lên xuống như hát, lối rap giai điệu mà Freddie từng thể hiện rất hay trong album $oul $old $eparately trước đây.
79. Father John Misty - Mahashmashana: album này là sự tổng hợp của những track êm dịu và những track thách thức bằng các hợp âm ngang tai và phần dàn nhạc chơi tiếng chéo ngoe nghe rất ấn tượng. Lối sáng tác của Josh Tillman quả thực ở một cái tầm đáng nể. Tôi rất thích cách phá cách của Tillman ở bài “She Cleans Up” và “Josh Tillman and the Accidental Dose”.
80. Redman – Muddy Waters Too: Redman đã gửi tặng món quà Giáng Sinh bằng việc phát hành album Muddy Waters Too ngày hôm nay. Được coi là phần tiếp theo của tuyệt phẩm Muddy Waters phát hành cách đây gần 3 thập kỷ vì album mới này có những bản beat không được sử dụng tới từ thời anh làm đĩa phần 1, nhưng chúng nghe không hề bị “cũ” tẹo nào. Flow của Redman trong đĩa này vẫn tuyệt đỉnh như xưa và lối rap của anh thực sự khiến album dài ngoằng 32 track này không ngán chút nào.